Sztuka w 2024 r. i Afryka na biennale w Wenecji

Brytyjski „The Guardian” poleca najciekawsze artystyczne i architektoniczne wydarzenia 2024 r. To m.in. londyńskie wystawy Zineby Sediry, Barbary Kruger, Franka Auerbacha oraz retrospektywa sztuki Yoko Ono w Tate Modern. W National Gallery będzie można zobaczyć uważane za ostatnie dzieło Caravaggia „Męczeństwo św. Urszuli” i wystawę dzieł Van Gogha pt. „Poeci i kochankowie”. W Royal Academy w Londynie zostaną odtworzone historyczne spotkania Michała Anioła, Leonarda da Vinci i Rafaela we Florencji na pocz. XVI w. Zapowiadane jest również otwarcie Wielkiego Muzeum Egipskiego w Gizie późną wiosną br.

Na biennale w Wenecji w 2024 r. pojawią się pawilony Nigerii, Beninu i Maroka, co oznacza wyjątkowo liczną afrykańską reprezentację. To kamień milowy dla kontynentu, kolejny dowód na przebijanie się afrykańskich artystów, projektantów i filmowców na światową scenę oraz potwierdzenie boomu filmowego w Nollywood i światowej popularności afrobeatu. Motywem przewodnim nigeryjskiego pawilonu jest Nigeria Imaginary, ponieważ, jak twierdzi kuratorka sztuki Aindrea Emelife, „wyobraźnia jest najbardziej płodnym i najpotężniejszym narzędziem wyzwolenia, jakim dysponujemy”.

Zdaniem pracującego dla „New York Timesa” krytyka sztuki Jasona Farago użycie sztucznej inteligencji w sztuce grozi dewaluacją i trywializacją kultury do postaci kolejnego rodzaju danych. Zagrożenie polega również na dopasowaniu się odbiorców – ludzi – do ograniczonych możliwości maszyn oraz na szlifowaniu ludzkich myśli i życia, aby dostosować je do coraz bardziej ujednoliconych zbiorów danych.